[奇观]温州WANQIAN买手店 / 止向设计//宜宾高铁枢纽门户区：竹根互联 · 城脉新生 / PC&P、四川省建筑设计研究院有限公司[58P] [复制链接]

温州WANQIAN买手店 / 止向设计[30P]

安静本身就让人富足。它具备一种罕见的特质，是打开新的思考方式的钥匙。
艾琳·卡格
空间的价值，可以将容器和情绪塑造为一场共生关系，保留质朴特性，包容且记录着任何细微的存在与变化，如自然纹理般，静谧却能悄然生长。

01.
自然索引 精神容器
「WANQIAN」买手店集合了时尚设计师品牌，涵盖服装、配饰以及艺术生活方式。设计选择用一种主动的退让与材质取舍，保留丰盈安静的自然底色，为场景的延展留出余地。
基于秩序迂回的生长轨迹，通过与自然达成共识，剥离一切冗余的喧嚣，回归对本真的探索与寻找。品牌，也因此被赋予多重角色，既是商业场所，也是生活方式的实验场地，折射出新的审美秩序。

以洄游动线调度舒适的尺度感，获得功能性的平衡，沉浸式进入这场由品牌传导的自然情绪。天然的材质作为表层肌理，入门中轴线为起始点，向四周散射，上下垂直挑空，将场景有机串联。
行迹于空间，引导每一位来访者展开自我与内在的深度对话，让精神和物质皆得到自然成形。

材质的呼吸感，自然而然成为空间叙事的核心。一切回归原始色泽，温润的光透入，衍生一层「在地」的亲近感，伴随时间沉淀，转化为内在的精神空间。
鞋饰作为产品的第一层展陈，选取相同气质的器物搭配，置身沉浸的感官，弱化消费符号，不断寻求符合当代审美的表达，赋能产品内在价值。

02.
内在指引 场景穿梭
由外向内，秩序调度体块与区域之间的穿梭感。设计通过材质的包容性创造产品体验的契合度，在统一域感的引导下，光影作为明暗的层次补充，场景切换更加流畅自然。

中厅将功能区向四周围合，中部留白，建立自由游离的空间动态，彼此没有界限、没有切割，规划更舒适的交互感。衣物陈列区秩序并行，借以流畅的动线赋予场域纵深，形成视觉的递进关系，衍生向内探究的欲望。

休息区挑空，纵向张弛宽阔的尺度感，同时完成上下界面的互动。设计将自然与空间的共生关系作为空间索引，洞石、木作、棉麻肌理互为渲染，感知这份微妙的疗愈力。沉浸于这场特有的节奏与层次之下，不同场景的关系得到了更亲密的交互。

现代感的块面关系将结构与切面融为一体，炼化空间纯度。采用定制化家具和艺术品灯具，元素之间形韵相协，优化更具质感的内里。纯白吊灯采用贝壳组合，如一处轻盈的艺术装置，转场中切换空间情绪，以此在丰盈的场景中将喧嚣退隐，定位静谧松弛的感知力。

楼梯与收银台互为双环形动线，作为隐性的区块划分，联动洄形动线，引导穿梭、游离，舒展恰宜的尺度感。设计保留了对空间存在主义的克制引导，将感性的细节隐匿于理性的承转之下，衍生一场包容与回归的生活态度，缓缓凝聚出空间本身的自然与质朴属性。

自然主义所传递的，不是淡漠的理性，而是一种低调持久的治愈。通过场景交互、艺术形态、情绪感知疏导功能与精神的双向关系，超越了物理属性的生命力，思索经得住考验的存在与感知，逐渐完善品牌的内在构建。

△ 平面图
项目信息
项目名称｜WANQIAN
项目地址｜温州
项目类型｜商业
项目面积｜320㎡
设计团队｜止向设计
完工时间｜2025.10
项目摄影｜丛林
撰文｜六七
主要材质｜镜面、涂料、石材

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宜宾高铁枢纽门户区：竹根互联 · 城脉新生 / PC&P、四川省建筑设计研究院有限公司[28P]

近日，宜宾高铁站门户区开发项目正式亮相。这座占地近84万平方米的城市新地标，将宜宾从高铁中转站，重塑为中国西部的都市目的地。该转型性规划以高铁站为核心打造活力城市中心，将涵盖8座综合塔楼、中央公园、数字艺术中心及充满生机的商业文化街区。

宜宾总体规划鸟瞰 © ZC Studio
项目坐落于宜宾独特的丘陵地貌背景之下，并毗邻中国最大、最古老的竹林国家公园——蜀南竹海，设计深植于当地的自然景观与生态特色之中。方案的体量布局旨在呼应周边的地形地貌，并借鉴了竹子及其根茎状根系所蕴含的互联性、韧性和适应性等特质。该开发项目将宜宾的自然水道与地形地貌融为一体，充分考量了行人的流线以及日益增长的社区日常需求，打造了适宜步行、无车化的街区。

空中廊道 © ZC Studio

塔楼及公共空间 © ZC Studio
“宜宾展现了一个雄心壮志的城市愿景，它深深根植于本地的山水肌理、文化脉络与人民情怀之中，” Pelli Clarke & Partners 合伙人陈比刚（David Chen）表示，“我们的设计诠释了自然与人造环境之间生生不息的关系，致力于打造一个能够持续演进、蓬勃生长并激发灵感的场所。”

鸟瞰图 © ZC Studio

万象宜宾天地 © ZC Studio

站前广场“马门溪龙” © ZC Studio
总体规划融合了绿植屋面、种植露台和露天步行体系，再现森林地表的层次感。核心区八座极具雕塑感的塔楼拔地而起，其设计灵感源于翠竹的形态与刚柔并济的特质，由佩里克拉克建筑师事务所（PC&P）携手本地设计机构四川省建筑设计研究院（SADI）共同创作。这些塔楼高度从 23 层到 33 层不等，以富有韵律的束状组合排列，通过曲线化形体与竖向肌理的强调，将本地传统文化中的竹意书法笔触转化为现代建筑立面语汇。

塔楼底部广场 © ZC Studio

塔楼大堂 © ZC Studio
中央公园的设计旨在保留该区域原有地貌，蜿蜒的步道、空中连廊与茂密的植物冠层在此自然交织。公园的核心建筑是一座崭新的数字艺术博物馆——宜宾艺云数字艺术中心，其雕塑感十足的外立面采用铝板包覆，并以创新的结构网壳设计，实现了开阔的无柱展览空间。馆内灵活多变的展厅专为轮换展览而设，用以呈现数字艺术的先锋探索，并持续传达宜宾深厚的文化魅力。

宜宾艺云数字艺术中心 © SADI

宜宾艺云数字艺术中心 © ZC Studio
这座规模近4.7万平方米（约50.5万平方英尺）的高铁站，由中铁二院与中国建筑西南设计研究院（CSWADI）联袂设计，为成都、重庆、贵阳及昆明提供了长途运输与城际交通的枢纽连接。
宜宾总体规划是一次重塑“城市目的地”的大胆实践，它将可持续理念、在地文化与建筑创新深度融合。凭借其战略区位、前瞻性设计及高速铁路网络，宜宾正蓄势成为城市转型的标杆与典范。
项目的可持续发展策略包括：建筑幕墙集成新风通风、雨棚及高采光低得热系统，生态屋面全域覆盖。同时，多栋站前广场商业建筑更率先应用四川省首例重组竹平面桁架结构，并结合光伏屋顶，生动诠释了绿色科技与地域文化的创新融合。

© ZC Studio
项目业主及合作单位
业主：宜宾发展产城投资有限公司
总体规划：PC&P
总体规划合作单位：宜宾市城乡规划编制研究院、四川省建筑设计研究院有限公司
建筑设计：PC&P、四川省建筑设计研究院有限公司
结构、机电、景观设计：四川省建筑设计研究院有限公司
商业优化、室内设计：AICO
酒店室内设计：CCD (Cheng Chung Design)

温州WANQIAN买手店的设计在当代商业空间中独树一帜，其美学语言并非追求浮华炫目，而是通过极简的材质表达、克制的空间节奏、文化意蕴的沉淀与感官的留白处理，深刻体现出“质朴”这一核心特质，并在此基础上引导顾客进入一种沉静、内省的消费与审美体验，进而促进深度思考。以下从五个维度系统解析其设计哲学：
一、材料的真实呈现：以“无修饰”彰显质朴本质

WANQIAN买手店大量采用未经深加工的原始材料——如清水混凝土墙面、粗粝的手工夯土隔断、未上漆的原木展架、手工烧制的陶砖地面等。这些材料不刻意隐藏瑕疵，反而将裂缝、色差、肌理作为美的组成部分予以保留。这种“去工业化”的选择，摒弃了现代商业空间常见的镜面不锈钢、高光烤漆等符号化装饰，转而强调材料的时间性与生命感。顾客在触摸粗糙墙面或注视木纹走向时，会自然联想到自然生长的过程与手工劳作的温度，从而激发对“物之本源”的思考：我们究竟为何消费？物品的价值是否应由其背后的故事与工艺决定？
二、空间节奏的“慢叙事”：用留白构筑沉思场域

不同于传统买手店紧凑陈列、密集刺激的布局，WANQIAN采用了近乎“寺院式”的空间节奏。通道宽阔，展品间距拉大，灯光集中于单品而非整体照明，形成一个个独立的“视觉孤岛”。这种设计刻意制造了视觉与心理的停顿点，迫使顾客放慢脚步，不再被动接受信息轰炸，而是主动凝视、比较、感知。例如，一件手工染布衣裳被置于素墙前，仅以一束斜射天光照亮，周围空无一物——这种近乎仪式化的展示方式，使服装超越实用功能，成为可供解读的文化文本。空间由此从“交易场所”转化为“思想容器”，诱导观者追问：时尚的本质是更新迭代，还是精神表达？
三、东方哲思的隐性植入：以“空”与“寂”唤醒内在觉知

店铺整体气质深受东方禅宗与宋代美学影响，体现为“少即是多”“以无胜有”的设计逻辑。中庭常设一方枯山水式微景观，仅以白沙、石块与一株孤松构成；试衣区采用纸拉门与半透帘幕，模糊公私边界，营造“犹抱琵琶半遮面”的含蓄美感。这些细节并非仅为视觉服务，更是一种意识层面的引导：当人置身于“空”的空间中，内心的喧嚣也会随之沉淀。这种环境促使消费者从“我要买什么”转向“我真正需要什么”，实现从物质占有到自我认知的思维跃迁。质朴在此不仅是风格，更是一种通往清醒生活的路径。
四、在地文化的深层对话：让地方性成为精神锚点

WANQIAN并未盲目追随国际潮流，而是积极挖掘温州本地的手工艺传统——如乐清黄杨木雕的纹理被抽象为展台造型，瑞安蓝夹缬的植物染技艺融入陈列织物，甚至店员穿着由本地匠人定制的棉麻制服。这种“根植性”设计打破了全球化零售的同质化困境，使空间具有不可复制的文化身份。顾客在接触这些元素时，会被引导去思考：在全球供应链时代，我们是否正在失去与土地的连接？真正的奢侈，是否在于对本土智慧的尊重与延续？质朴因此升华为一种文化立场，成为对抗消费主义虚无的武器。
五、感官系统的重新校准：从即时快感到持久共鸣

现代购物中心依赖强光、香氛、音乐制造多巴胺刺激，而WANQIAN反其道而行：照明柔和偏暖，背景音仅为隐约的古琴或雨声，气味来自天然木材与棉麻织物本身的气息。这种“低刺激”环境实际上是对感官的一次“重置”。当听觉、嗅觉、触觉得以舒缓，视觉注意力反而更加集中，思维也更容易进入深度状态。一位顾客可能因驻足十分钟观察一件褶皱肌理的外套而联想到时间对身体的塑造，或因抚摸一块粗陶杯壁而回忆起童年乡村生活。质朴在此成为触发记忆与共情的媒介，使购物行为转化为一场关于存在、记忆与情感的哲学漫游。
结语：质朴即抵抗，沉默即宣言

WANQIAN买手店的设计本质上是一场静默的批判——它以质朴对抗浮躁，以留白对抗过载，以真实对抗虚拟。在这个算法推送、直播带货、瞬时满足成为主流的时代，它坚持提供一个“慢下来”的物理与心理空间。其伟大之处不仅在于美学成就，更在于它重新定义了商业空间的社会功能：它不只是售卖衣服的地方，更是培育反思能力、重建人与物关系的精神场域。正如日本民艺运动倡导者柳宗悦所言：“真正的美，诞生于无心与实用之间。”WANQIAN正是这一理念在当代中国语境下的深刻回响。

以下是针对三个设计案例的提炼分析，隐去具体数据来源，突出设计核心逻辑与创新点：

一、止向设计 · 长沙ENC买手店
设计内核：重构品牌与空间的对话关系

场景化商业逻辑
突破传统陈列思维，通过几何体块切割与材质对比（如温润木作与黑色大理石穿插），构建兼具先锋感与松弛度的复合场域。入口挑空结构强化纵向张力，配合临街落地通透界面，实现品牌展示与城市街景的互动。
情感链接设计
以“服饰文化策展”为线索，通过阶梯式展台、可移动装置等灵活场景，引导顾客深度参与产品叙事，建立长期品牌认同

二、宜宾高铁枢纽门户区
竹文化转译与城脉共生

地域符号的现代转译
以“竹根-竹节-竹梢”为意象，将站房、商业综合体、生态公园编织为有机整体：弧形屋顶模拟竹海起伏，钢结构悬挑呼应竹节生长态势，幕墙肌理抽象化再现竹纤维纹理。
TOD+POD双核驱动模式
交通核：高铁出站层直通商业中庭，实现“零换乘消费场景”；生态核：27,000㎡竹主题公园嵌入建筑群，40%绿化覆盖率形成天然气候调节系统。
技术破界
攻克56米超长悬挑桁架、竹纹混凝土预制等难题，结构体系获国际奖项提名，成为川南技术地标。
三、温州WANQIAN买手店
暂缺完整设计案例解析
注：搜索结果中“温州万仟”多为电气企业信息，未明确关联买手店空间设计。建议补充项目背景或设计方信息以进一步分析。

设计哲学对比
案例    核心策略    空间赋能重点
长沙ENC买手店    场景化情感链接    用户深度参与品牌叙事
宜宾高铁枢纽    文化符号技术化转译    城际流量转化为城市活力
温州WANQIAN（待补充）